Эйлин Грей, оказавшая влияние на модернизм и движение ар-деко, считается одним из самых значимых имен 20-го века с ее индивидуальностью архитектора и дизайнера. Этот разнонаправленный дизайнер, который известен вместе с такими новаторскими
именами эпохи, как Ле Корбюзье и Мис Ван Дер Роэ, продолжает вдохновлять своими работами художников и дизайнеров всех поколений – от фотографии до текстиля, от дизайна до архитектуры. 1
Всегда выходящая за рамки норм искусства и жизни, Эйлин Грей – творческая,
независимая, неординарная женщина-авангардистка 1920-х годов. Хотя она создала одни из самых известных проектов 20-го века, она является иконой нонконформизма, которая не участвовала ни в одном движении или группе того времени, и которая без колебаний выступила против некоторых принципов модернистской архитектуры, которые она приняла.
Самой важной работой Грей является дом E1027, который она построила вместе с румынским архитектором Жаном Бодовичи в Рокебрюн-Кап-Мартен в 1929 году и который считается манифестом современности. Дизайн виллы, построенной в 1926 году, основан на минимализме, который олицетворяет Жан Бодовичи, любитель спорта, развлечений и бизнеса. Сочетая вертикальные оси (винтовая лестница, ведущая на
террасу наверху) и горизонтальные плоскости (два этажа, увенчанные террасой на крыше), вилла построена вокруг центральной комнаты. Внутренние помещения, расположенные в зависимости от направления солнца, соприкасаются с внешним миром благодаря бесчисленным раздвижным окнам. E1027 – одно из образцовых строений, представляющих чувствительную современность с ее органической
целостностью. Здесь Грей и Бадовичи описали свою отправную точку как “создание
пространства, которое дает ощущение счастья внутри архитектурной структуры и которое можно ощутить как часть целого”.
В 1931 году Эйлин Грей спроектировала дом Tempe a Palia; это единственный проект, который она разработала в одиночку. Строение казалось затерянным в поле среди виноградников и лимонных деревьев, где в 1934 году на холмах Ментона были найдены старые цистерны. Tempe a Pailla также позаимствовал некоторые концепции у дома E1027. В этом проекте Грей строит дом в соответствии со своими желаниями и потребностями, действуя в соответствии со своим независимым духом, а не следуя правилу Ле Корбюзье и определению “новой архитектуры” Пьера Жаннере; Он создает прототип мебельной серии, максимально используя взаимосвязь между архитектурой и мебелью. Например, подвижный комод, элемент-лестница для сидения, вешалка для полотенец, выдвижная скамья и расширяемый шкаф…
Кресло Bibendum
Инновационный стул Bibendum входит в число самых известных мебельных конструкций
20-го века. Спинка и подлокотники этого кресла, предназначенного для отдыха и общения, состоят из двух полукруглых трубок с кожаной обивкой. При выборе названия Bibendum для этого кресла, разработанного Греем для шляпного дизайнера мадам Матье Леви, он был вдохновлен характером шин Michelin.
Эйлин Грей обладает глубокой интуицией, позволяющей анализировать предметы, наполнять их душой и доводить до совершенства. Тот факт, что она создает работы,
далекие от моды или тенденций дня, позволяет ей иметь свободный дух без ущерба для своих принципов. До последнего дня своей жизни она находит неиссякаемую энергию в
своем одиночестве. 4
Эта свободолюбивая женщина, которая не была слепо привязана ни к одному течению, не лепила себя к своей сексуальной ориентации. Эйлин, которая была довольно свободна в личной жизни, была застенчива как дизайнер; она никогда не видела себя в роли коммерческого дизайнера. Она представила свои работы на мировом рынке только перед смертью, работая с Зеевом Арамом. Она осталась настолько скромной в индустрии дизайна, где доминировали мужчины, что его имя было почти забыто до статьи, опубликованной в журнале Domus в 1967 году. В 1972 году имя Грей снова стало на слуху, когда Ив Сен-Лорен купил ее обложку под названием Le Destin. В том же году в Лондоне была открыта ее первая ретроспектива под названием “Эйлин Грей: пионер дизайна”. В следующем году выставка продолжилась в Дублине, и Королевский институт архитекторов Ирландии присвоил этому 95-летнему дизайнеру-новатору почетное членство. Таким образом, несмотря на отсутствие архитектурного образования, она проявила себя и в этой области. Стул Bibendum впервые поступил в массовое производство в том же году, наряду со многими другими конструкциями, и выпускается по сей день. 5
Достижения Эйлин Грей были ограничены на протяжении всей ее жизни. По словам
Рейнера Бэнхема, “[Работы Эйлин Грей] были также частью личного стиля и философии дизайна; они были слишком насыщенными для круга экспертов. А если эксперты не публиковали тебя, ты был вне протокола и переставал быть частью вселенной научного дискурса, особенно в книге, которая определяла великий порядок тридцатых, сороковых и пятидесятых годов.
В секции “Казармы Коллинза” Национального музея Ирландии представлена постоянная выставка ее работ.
В феврале 2009 года стул “Драконы”, сделанный Эйлин Грей в 1917-1919 годах
(приобретенный ее бывшей начальницей Сюзанной Тальбот и позднее ставший частью коллекции Ива Сен-Лорана и Пьера Берже), был продан на аукционе за 21,9 миллиона евро (28,3 миллиона долларов), установив аукционный рекорд для декоративного
искусства 20 века.
В 2016 году вышел байопик о жизни Эйлин Грей под названием “Цена желания”.
Источник:
1- Поэтический модернизм: Эйлин Грей (agacinizinde.com/portre/eileen-gray)
2- Эйлин Грей (tr.wikipedia.org/wiki/Eileen_Gray)
3- Икона нонконформизма (industry313.com/en/paper/finds-tr/non-konformist-bir- icon/)
1- Поэтический модернизм: Эйлин Грей (agacinizinde.com/portre/eileen-gray)
5- Эйлин Грей и дух свободного дизайнера (aposto.com/s/6228ed4c6843080006491b3e)
2- Эйлин Грей (tr.wikipedia.org/wiki/Eileen_Gray)
